Donde estoy parado

Se me ocurrió que sería un ejercicio interesante buscar tips para escribir guiones y ver "donde estoy parado". La idea es, a medida que avance en el proyecto, ir actualizando.

Arrancamos.

http://www.wikihow.com/Write-a-Script-Based-on-Something-You-Like

1. Gather material on the topic. Look for web pages, newspaper articles, write your own experiences, etc.

Estoy en eso. Estoy prestando atención a historias que ocurren alrededor mío. A lo que la gente siente, piensa. A cómo actúan. Cómo hablan. Tengo material fotográfico de la posada en Valizas. Y pronto espero tener material del cabo.

2. Develop two very different characters.

Ya los tengo. :)

3. Create the conflict between them and write the "middle" section that explores this conflict.

Acá no sé muy bien qué pensar. Creo que mi historia simplemente crece, llega a un punto (que no es precisamente alto) y luego se "desvanece". No sé si está bien o mal. No me interesa hacer hollywood. No me interesa crear conflicto por que sí. Quiero hacer algo más sensorial, visual...Sensible?

4. Write the "end" of the piece, adding characters only if needed.

Aún no lo sé. Tengo varias ideas. Depende del tono de la película. No quiero que sea una "lección de vida". Quiero que sea dulce, con un toque amargo. Que sea visualmente "bella". Que se vea más de lo que se hable. Que haya una cierta complicidad, una interacción por "ósmosis". Quizás con un toque de ensueño. Que no haya certeza sobre si es real o imaginada, o un sueño.

5. Write the "beginning" of the piece, including all information that leads up to the conflict.

Tengo algo así como el gatillo de todo, pero aún en estado embrionario. Puede cambiar.

6. Now you have a short play or a scene! Write more and piece them together!

Como si fuera tan fácil :)


http://www.wikihow.com/Write-a-Script

1. Get your story straight. Come up with a specific idea of what you want to happen in the play or movie. Create the premise and purpose of that story. What are the circumstances and what are the goals of the story and main characters involved?


Premisa: Un joven vive una vida solitaria y rutinaria, donde los días se suceden sin sentido. En ése contexto, se pregunta sobre lo futil y estresante del día a día en su trabajo en una multinacional. Un día luego de un surmenage, decide irse intempestivamente a un lugar remoto a pensar, sin saber exactamente qué busca, ni cómo volver. Allí conoce a una joven que le dará una perspectiva distinta y que le hará creer en el amor nuevamente, y en la magia y belleza de lo simple. Que le hará sentir que la vida merece ser vivida, y que es una cuestión de óptica cómo encararla. Ambos le entregarán algo al otro, y ambos habrán encontrado de algún modo lo que buscaban.

2. Your characters will drive the action on the stage or screen, so make sure you make them interesting and innovative. It may not be necessary for you to develop all of the characters right away, but some writers need to have everything set out before they can begin working. Find your method and work with it.

Tengo la personalidad básica de ambos. El es un tipo estructurado, buen alumno, buen empleado, buen cristiano...buen "todo lo que la sociedad le ha pedido". En ese proceso se ha olvidado de sí mismo, y no se ha dado cuenta de lo asfixiado que estaba, hasta ahora. Ella es dulce, energética, divertida, pero abajo de eso hay tristeza camuflada. Ella busca vivir al máximo y despedirse de algo.


3. Create an outline or treatment. Before you begin actually writing dialogue and script, it might help to create a basic roadmap of what will happen in your story. Sketch out a general plan and envision how events will unfold. This should be told in the third-person.


- El flipa
- El llega al albergue
- El va a la playa, a comer, etc, solo
- El la nota en una cena en el albergue
- De noche hay un baile
- Ella baila con otro
- De algun modo terminan juntos, se conocen
- Visitan el cabo
- Fogata nocturna
- Ella se va, mientras el duerme
- El trata de alcanzarla
- El incorpora para sí la experiencia, y cambia (?)

4. Maintain your style. Remember, scripts are all about action and dialogue. Make sure your characters speak realistically, and try not to mix styles of speech and vocabulary too much unless you are going for a certain effect.

Aún no tengo casi diálogo, así que no hay mucho para decir en este punto.

5. Ensure that different characters have their own 'voice' based on their background, which will affect their word choices and dialect. This will stop your characters from blending into one another.

Estoy tratando de respetar esto.

6. Set the scene. Don't forget to include important details such as time of day, setting, and actions of the characters in the scene. These are nearly as important as the dialogue that occurs.

Visualmente, lo tengo relativamente claro.

7. Format your writing. Skip lines between one character speaking and a different one speaking, especially if you're handwriting it. This will enable those reading the script to distinguish between speakers more easily, and also allow space for notes.

8. Edit yourself. Continually revise your writing, and, if possible, show the script to a friend or adviser who has writing experience and can critique and improve the script as needed.